על המופע
שלוש שנים לאחר מומו, יצירתו האחרונה, חוזר אוהד נהרין עם "ZŌ", יצירה חדשה ללהקת מחול בת־שבע, שתעלה בבכורה בדצמבר 2025.
כבר במסיבת העיתונאים הרגשתי את האנרגיה המיוחדת שמרחפת בחדר.
שם היצירה, המילה היפנית לפיל, הפך לדימוי חזק: מה שנמצא בחדר, מחוצה לו ובתוכנו, אך כמעט שלא מדברים עליו.
כמו ביצירות “ממותות”, “החור” ו-“2019”, גם הפעם נבחר אולם ורדה, מרכז סוזן דלל, רח' יחיאלי 6, נווה צדק, תל אביב כמרחב ליצירה, חלל אינטימי וייחודי שמאפשר קרבה בין הקהל לרקדנים ומזמן חוויית מופע יוצאת דופן.
אוהד נהרין במסיבת העיתונאים
ב-"ZŌ" משתף נהרין פעולה עם המוזיקאי והדיג'יי תאי רונה, וביחד יצרו חוויית סאונד ייחודית ואימרסיבית ליצירה.
האימרסיביות באה לידי ביטוי בכמה דרכים: הקהל מוקף במוזיקה שמתנגנת מכל כיוון, הצלילים מרתקים את החושים ויוצרים תחושה שהצופה חלק מהיצירה.
הקרבה הפיזית בין הרקדנים לקהל בחלל האינטימי מאפשרת לראות כל תנועה, כל מחווה, ולהרגיש כאילו אתה נושם ומרגיש את אותו הזמן והמרחב יחד איתם.
השילוב הרב-לשוני יפנית, סינית, עברית …, מוסיף ממד נוסף של חוויה שמצליחה לגעת ברגש ובמחשבה בו זמנית.
העובדה שיש שני קאסטים, “זאנה” ו-“צ'יפס”, מוסיפה רבדים של פרשנות וחוויה ייחודית לכל מופע.
מאחר ובכל קאסט הרקדנים מחליפים תפקידים וגם מביאים את המבע המיוחד שלהם ברגע הנתון .
כאשר הסתיימה מסיבת העיתונאים, הרגשתי שהוזמנתי למסע אישי.
"ZŌ" אינו רק מחול אלא חקירה של מה שנוכח ושקט, של הפיל שבחדר ובתוכנו.
העומק, האומץ והרגישות של להקת בת שבע מעניקים ליצירה כוח רגשי ומחשבתי יוצא דופן, והציפייה לראות את המופע המלא רק התעצמה.
סיכום
"ZŌ" הוא מופע שמחזיר את המחול למרחב אישי ואינטימי, עם חוויה ייחודית ואימרסיבית.
חיבור בין שפות, בין צלילים, בין רקדנים לקהל.
יצירה שמתמקדת במה שנוכח ושקט, הפיל בחדר,הפיל שבחוץ, והפיל שבתוכנו.
מדובר ביצירה מיוחדת שזוכה לכוח רגשי ומחשבתי עוד לפני שעלתה לבמה.
הצפייה במופע המלא באולם ורדה, מרכז סוזן דלל, רח' יחיאלי 6, נווה צדק, תל אביב תהיה חוויה שאי אפשר לפספס.
אני כבר מחכה!
לתשומת ליבכם, למופע שני קאסטים (זאנה וציפס) מומלץ לצפות בשניהם.
הישיבה בשורה 2 ובשורה 4 הינה על כיסאות גבוהים עם משענת.
הכניסה למופע משתי כניסות שונות: כניסה א; וכניסה ב, בהתאם למצוין על גבי הכרטיס
קרדיטים
רקדנים: אייר אלעזרא, זאקרי בורוס, עדי בלומנרייך, אמיל ברוקמן, ירדן ברקת, אדיעומר גונזלס
קסטילו, גיא דוידסון, שון האו, ירדן זאנה, גילי יניב אמודאי, אדריאן ליפסון, בו מתיוס, יוני (יונתן)
סימון, דנאי פורת, איגור פטשנצוק, סופיה פיקלובה, נייתן ציפס, לונדיווה קוזה, הולדן קול, קליס
רובינסון, ליאן רייזר.
יוצרים שותפים: רקדני הלהקה, אניקה וורפלנקה | עיצוב תאורה: אבי יונה (במבי) בואנו | עיצוב במה
ואביזרים: גדי צחור | עיצוב תלבושות, סטיילינג: ארי נקמורה | עיצוב פסקול ומוזיקה מקורית: תאי
רונה ומקסים ואראט | אסיסטנטית לאוהד נהרין: אניקה וורפלנקה | עיצוב סאונד: דודי בל |
11.12.25 | בשעה: 19:00 / 21:00
12.12.25 | בשעה: 14:00 / 16:00
14.12.25 | בשעה: 19:00 /21:00
15.12.25 | בשעה: 19:00 /21:00
17.12.25 | בשעה: 19:00 /21:00
18.12.25 | בשעה: 19:00 /21:00
20.12.25 | בשעה: 19:00 /21:00
21.12.25 | בשעה: 19:00 /21:00
22.12.25 | בשעה: 19:00 /21:00
משך המופע: כ-70 דקות
תודה מיוחדת מאוהד נהרין לשין-יי שה, אורי קרול ותאי רונה
היצירה התאפשרה הודות לתרומתם הנדיבה של קרן מייכור, נ. בר נתן השקעות בעמ, רותי ודורון בלט,
יקב כרמי בת שלמה, קרן משפחת זיטה ומרק ברנשטיין (קנדה), פקטורי 54, הקרן ליצירות חדשות
(ישראל), אגודת ידידי בת־שבע בארה"ב, תורמים בעילום שם.
צילום: Aacaf
נירה פרי
בלוגרית לייף סטייל, מאמנת המתמחה באימון נשים