צפיתי בסוזן שלל במופע הבכורה של נעה דר ביצירתה "ארץישובחילדומם" – רשימות געגועים ושיעורים בתקווה.
בעולם של חוסר ודאות מתמיד, המופע "ארץישובחילדומם" מגיע אלינו כנשימה עמוקה של התבוננות פנימית. הוא מזמין אותנו למסע של חיפוש והתחדשות, אל המקום שבו חלומות הילדות נפגשים עם המציאות המורכבת של הבוגר. המופע מציע לנו מפלט זמני, אך גם כלי להתמודדות עם הקשיים, ומזכיר לנו את החיבור העמוק שיש לנו אל הגוף, אל הזיכרונות ואל התקווה.
על המופע
"ארץישובחילדומם" הוא מופע רב-תחומי שנוגע ללב.
השם עצמו, לקוח מעולם הילדות, מעורר בנו געגוע וסקרנות.
המופע בוחן את המושג הזה, את מה שפעם נתפס כוודאי, ומציג אותו כשטח אפור ומורכב.
המופע בנוי מארבעה חלקים, שביניהם קטעי קישור מרגשים.
בכל חלק, הרקדנית והחומר ממנו בנוי המרחב יריעת גומי בצבע אפור, יוצרים יחד שפה ייחודית.
המילים, הגוף והחומר מתכתבים זה עם זה, יוצרים שכבות של משמעות ומעוררים מחשבה.
החלק הראשון עוסק בהתמודדות עם פקודות, עם האילוץ להתאים את עצמנו למציאות.
הרקדנית נאבקת עם הכפיפות, מחפשת דרך לשחרר את התנועה הטבעית שלה.
הקטע הזה מדבר אל כולנו, שחווים את הקושי להתאים את עצמנו לתבניות שהחברה מציעה לנו.
בחלק השני, המיקוד הוא על השילוב בין שלושה תפקודים שמביא לשינוי תפיסה. הרקדנית מציגה תמונה עומדת, מאתגרת את הצופה לשאול מה אנו רואים באמת. הקטע הזה מזמין אותנו להסתכל על עצמנו ועל העולם בעיניים חדשות.
החלק השלישי עוסק בכאב ובחוסר תנועה. הרקדנית דורכת על הרגלים, מתמודדת עם היצבות. הקטע הזה נוגע עמוק, מזכיר לנו את הפגיעות שלנו ואת הקושי להתמודד עם כאב והצורך לאמן את השרירים.
החלק הרביעי והאחרון הוא מלא תקווה.
הרקדנית מדברת על מרחב פתוח ובטוח בעיני המתבונן.
על התפילה ועל החשיבות של להיות כאן ועכשיו.
הקטע הזה מסכם את המסע, ומזכיר לנו שיש תמיד אפשרות לשינוי ולריפוי.
"ארץישובחילדומם" הוא מופע חזק ומרגש.
המופע מעורר בנו שאלות קשות, אך גם מציע לנו כלים להתמודדות.
המופע הזה הוא הזמנה לחקור את עצמנו, את הזיכרונות שלנו ואת הקשר שלנו עם העולם.
הוא מזכיר לנו שאנחנו לא לבד במאבק, ושיש בנו את הכוח להתמודד עם כל קושי.
סיכום:
"ארץישובחילדומם" הוא מופע הנוגע בנושאים אוניברסליים, ומציע חוויה אמנותית עוצמתית.
המופע הזה הוא מתנה עבורנו, הזדמנות להתבונן פנימה ולהתחבר מחדש לעצמנו.
המופע מתאים למגוון רחב של קהלים, החל מאנשים צעירים המחפשים את מקומם בעולם ועד מבוגרים המעוניינים לחקור את עולמם הפנימי.
המופע רלוונטי במיוחד בתקופה מורכבת זו, שבה אנו מתמודדים עם חוסר ודאות ושינויים מהירים.
יוצרים
כוריאוגרפיה, כתיבה ומופיעה: נעה דר
ליווי אמנותי ודרמטורגיה: יעל ונציה
עיצוב תאורה: יאיר ורדי
עיצוב סאונד: יהוא דר שעשוע
הפקה וניהול מופע: טליה ברדה
על נעה דר
נעה דר כוריאוגרפית ורקדנית. יצירותיה הוזמנו ע״י הפסטיבלים המרכזיים בישראל והוצגו בבמות בין לאומיות רבות ברחבי העולם.
עבודותיה של דר נוצרו ברובן במסגרת ״קבוצת מחול נעה דר״ שהקימה בשנת 1993 בשיתוף פעולה עם אמנים ואמניות משדות יצירה שונים.
תוך חיפוש מתמיד אחר צורות ודרכים חדשות ליצירה, גוף עבודתה כולל מופעים רבי משתתפים, עבודות קאמריות, מופעים תלויי מקום, יצירות לילדים ומיצבים.
בין עבודותיה נמצאות ״בואו תשכבו״, ״אינוונטר״, ״נוענוע״, ״עור, ״ארניקה״, ״טטריס״, ״מוזר״, ״גיד אכילס״, ״אייזאורוס־פרידה״, ״משחקי ילדים״ ועוד.
בין הפרסים בהם זכתה נמצאים גם פרס רוזנבלום מטעם עיריית תל אביב יפו, פרס הביצוע, פרס הכוריאוגרפיה ופרס היצירה מטעם משרד התרבות ופרס לנדאו לאמנויות ומדעים מטעם המועצה לתרבות של מפעל הפיס.